拍品名称：明永乐喜鹊登梅图抱月瓶

拍品尺寸：口径3.5cm；高26cm；

               足径：10.8cm×7.5cm

拍品简介：器型端庄俊秀，壶细口，直颈，扁圆形腹，椭圆形圈足，平砂底无釉，肩部饰对称如意耳。通体釉质莹洁温润，色泽沉稳高雅。腹部以青花装饰，颈部饰翠竹，肩部及胫部饰变形花卉纹，腹部两面绘主题纹饰喜鹊登梅图，一面喜鹊翘首仰望，一面喜鹊低头俯视，绘画生动，有“喜上眉梢”之吉祥寓意，青花淡雅略有晕散。整器画面布局疏朗，笔法简洁洗练，细腻流畅，图案写实，生趣盎然，充溢内外。

明永乐三年（1405年）至明宣德八年（1433年），郑和奉命率领万人以上的使团和数百艘船队先后七次远航西洋。此番下西洋，宣扬了国威、推动了贸易，同时郑和还带回来一批批神秘珍宝：苏麻离青。有了它，永乐皇帝烧制出了中国历史上最美的青花瓷——永乐青花，如今在拍卖市场，一件永乐青花动辄上亿，珍贵价值可见一斑。

永乐为明朝第三个皇帝明成祖朱棣的年号（公元1403年-公元1424年）。前后共二十二年。永乐年间，定都北京、郑和下西洋、编修中国古代类书之冠的《永乐大典》等重大历史事件都发生在这一时期。永乐年间，明朝国力达到鼎盛，百姓安乐。朱棣重视农业发展，勤政亲贤，重用人才，后世将朱棣尊称为永乐大帝。

永乐皇帝画像

社会的繁荣为官窑瓷器的兴盛奠定料良好的基础。永乐、宣德时期官窑瓷器独步明清，以其胎、釉精细，青色浓艳，造型多样和纹饰优美而负盛名，开创了中国青花瓷的黄金时代。永乐青花造型一反元代的厚重、雄健，趋于清新、流丽、端庄。

细赏该器，圆浑而柔和的曲体勾勒出清丽的轮廓，厚胎有一种丰腴之美的绰约风姿，充满皇家气派的凝重与庄严。胎质细腻，胎色洁白，胎体厚薄适度，灵巧庄重，达到了增一分则厚，减一分则薄的美学境界，尽显永乐御窑风采。

以青花绘喜鹊登梅，清雅脱俗。青花所用釉料为苏麻离青，应是郑和下西洋带回，发色浓艳，呈现出犹如宝石蓝一般的光泽，鲜艳夺目，自然晕散，层次分明。青料间分布铁锈斑点，彰显出永乐青花瓷“以苏麻离青为饰”的独特的美学风格，有欧阳修“直须看尽洛阳花，始共春风容易别”的豪放与沉着之致。

“喜鹊声唶唶，俗云报喜鸣”。传说喜鹊能传达未知的好消息，故而古代将喜鹊作为一种报喜的吉祥鸟，尤其为宫廷钟爱。《雍正十二美人图》中便有一幅《倚榻观鹊》：室内仕女斜倚榻上，把玩着合璧连环，室外喜鹊鸣叫喳喳，女子目视喜鹊，不觉入神。

《雍正十二美人图之倚榻观鹊》

故而，“画鹊兆喜”的风俗大为流行。古代文人、画家将喜鹊入画，留下形式多种多样、吉祥寓意的报喜图。如两只鹊儿面对面叫“喜相逢”；双鹊中加一枚古钱叫“喜在眼前”；一只獾和一只鹊在树上树下对望叫“欢天喜地”。

宋 《梅竹双鹊图页》，故宫博物馆藏

流传最广的，便是鹊登梅枝报喜图。在中国传统习俗中，梅开百花之先，是报春的花。喜鹊站在梅花枝头，形容喜事临门，幸运吉祥，所以人们又把喜鹊立于梅梢寓意为“喜上眉梢”，是宫廷艺术特别钟爱的表现主题。

故宫博物馆藏有一件清乾隆青花梅雀纹瓶，观两瓶纹饰，上述明永乐喜鹊登梅图抱月瓶似更显清趣。

清乾隆青花梅雀纹瓶，故宫博物馆藏

永乐一朝大兴窑事，融中外之风，集古今菁华，为明代官窑瓷器之典范。永宣青花之所以能够成为中国青花发展史上的第一个高峰，其官窑使用的钴料“苏麻离青”可谓功不可没。明人王世懋《窥天外乘》中说：“永乐、宣德间内府烧造，迄今为贵。其时以棕眼、甜白为常，以苏麻离青为饰，以鲜红为宝”，描述的便是永宣时期以苏麻离青料制成的青花瓷器所独有的贵重价值。这也是为什么许多专家大咖认为永乐青花是“中国最美青花”。

拍卖成交精品赏析：

明永乐 青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶

2011香港苏富比秋拍

RMB 1.38亿

明永乐青花花卉锦纹如意耳扁壶

2016香港苏富比春拍

RMB 9272.6万

明永乐 青花缠枝牡丹纹净水瓶

2016香港苏富比春拍

RMB 8332.9万