拍品名称：清杨彭年制款陈曼生铭笠荫壶

拍品尺寸：口径3.4cm；高6.4cm；底径8.9cm

拍品简介：该壶以原矿段泥（即团泥）为材质。壶整体形似箸笠，壶盖为平盖面，中间壶钮呈锥形。壶把为环形，其中间有一翘角，壶流为“三弯嘴”式。壶身有铭文“笠荫暍，茶去渴，是二是一，我佛无说。曼生铭”。壶盖内有“彭年”款识，壶底有“阿曼陀室”款识，即为杨彭年所制款式。

I'm a SLASH！斜杠青年，正在成为当下时髦年轻人的风向标。他们不愿循规蹈矩，只有自由、多元且有趣的才是他们认可的生活。

世界很大，斜杠青年不只现代有，古代也有很多，比如：苏轼，被政治耽误的美食博主、时尚达人；李白，被写诗耽误的剑客；王维，差一点就凭唱歌出道。

陈曼生画像

而古陶瓷界跨界最成功的斜杠青年，当属紫砂壶鼻祖——陈曼生。是他，从书画家变身制壶大师，开创了紫砂的文人时代。创造出18个经典紫砂壶IP——曼声十八式，至今名满江湖。

陈曼生（1768～1822年），名鸿寿，字子恭，号曼生，钱塘（今浙江杭州）人，曾任赣榆代知县、溧阳知县、江南海防同知。他还是书画家、篆刻家，为著名的“西泠八家”之一。他的篆刻出入秦汉，用刀大胆，自然随意，锋棱显露，古拙恣肆，苍茫浑厚。有《种榆仙馆摹印》、《种榆仙馆印谱》行世，并著有《种榆仙馆诗集》、《桑连理馆集》。嘉庆二十一年为周春撰著的《佛尔雅》提写序跋。

陈曼生隶书册页

陈曼生虽为官多年，但其根本上仍是文人，不爱金银爱紫砂。他有着渊博的文化知识，融会贯通的艺术修养、自然脱俗的心性气度，这些因素一旦与紫砂工艺结合，便产生了名扬四海的曼生壶。

他主张制壶创新，倡导“诗文书画，不必十分到家”，但必须要见“天趣”，并把这一艺术主张，付诸紫砂陶艺，形成壶界两大贡献。

第一大贡献，是把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来，在壶上用竹刀题写诗文，雕刻绘画。

▲曼生壶系列

第二大贡献，他凭着天赋，随心所欲地即兴设计了诸多新奇款式的紫砂壶，创曼生十八式，为紫砂壶创新带来了勃勃生机。曼声十八式即陈曼生创作的十八种款式紫砂壶（也有说法“曼声十八式”而是一共三十八种——参见《仙骨佛心》一书）。

他与杨彭年的合作，堪称典范。现在我们见到的嘉庆年间制作的紫砂壶，壶把、壶底有“彭年”二字印，或“阿曼陀室”印的，都是由曼生设计、杨彭年制作的，后人称之为“曼生壶”。

应该说，有了陈曼生，紫砂壶才完成了它承载的全部美学内涵，从而使紫砂壶迈进了高雅艺术的殿堂，彻底摆脱了工匠装饰的流俗之气。

在曼生十八式中，最有故事的，便是笠荫壶了。据记载，曼生日常行事，观察入微。一个仲夏的晌午，他微服出巡，体恤民情，行色匆匆，饥渴难耐，偶遇一山间小店，信步入坐，清茶入口，酷热顿失。

邻桌端坐一僧，观其举止不俗，便起身相揖曰：“施主此生有佛缘，阿弥陀佛。”曼生还之以礼，僧人以斗笠赠之，然后飘然而去。

曼生愕然，把斗笠拿在手里，若有所思，于是呼唤小二，笔墨伺候。 山间小店哪来四宝，小二情急撕账本空页给曼声将就着用。

曼生执笔，依笠而绘，壶随心生，跃然纸上，曼生慨叹佛之无量，惆然无语，感恩所获清凉馈赠，谢佛之赠斗笠，随名笠荫壶。于是，紫砂壶史上最经典的制式笠荫壶就诞生了。

拍卖成交精品赏析：

清中期杨彭年制、陈曼生刻香蘅款紫泥粉彩泥百衲壶

2017西泠印社春拍

RMB 1449万

清嘉庆 杨彭年制、陈曼生刻阿曼陀室款紫泥乳鼎壶

2016西泠印社秋拍

RMB 603.75万

清嘉庆 杨彭年制、陈曼生作铭紫泥扁石壶

2014西泠印社秋拍

RMB  534.75万